• Material: Keramik
  
• Farbe: schwarze unglasierte, matte Oberfläche
  
• Auf der Unterseite ist das Unendlichkeitslogo von Simplicity eingeprägt
• Dimension: 140 × 60( Durchmesser x Höhe)
  
• Handmade in Japan

Hohin ist eine Bezeichnung für eine Teekanne ohne Henkel. Der Deckel wird etwas abgehoben und dient als Sieb, damit die Teeblätter nicht verschüttet werden, und seine flache Form hilft, die Teeblätter langsam und gleichmäßig zu verteilen. Das Ergebnis ist ein Aufguss mit einem reichhaltigen, milden Geschmack. Da sich die Teeblätter in der breiten, flachen Schale dieser Teekanne aus Ton aufrollen, sind sie der Luft besser ausgesetzt, was eine bessere Oxidation und einen besseren Geschmack ermöglicht. Außerdem sinkt die Temperatur des Wassers durch die Weite des Beckens schneller ab, wodurch bittere Noten vermieden werden, die entstehen, wenn der Tee zu heiss oder zu lange gezogen wird.
Die Schale kann auch als Tischgeschirr verwendet werden.

Dieses handgefertigte Produkt ist ein Unikat und kann in Bezug auf Farbe, Muster, Form und Größe leichte Unterschiede aufweisen.

Pflegehinweis:Auf der Unterseite ist das Unendlichkeitslogo von Simplicity eingeprägt

• Nicht in der Mikrowelle verwenden
• Nicht in der Spülmaschine waschen
• Nach dem Gebrauch vorsichtig mit einem weichen Schwamm abwaschen und vor  der Aufbewahrung trocknen
• Flecken können mit Salz, heißem Wasser und einem Schwamm entfernt werden

 Story

Die Tradition zu erben und lebendig zu halten
heißt, sie ständig zu erneuern und an die heutige Zeit anzupassen.
Gegründet auf dem japanischen Erbe traditioneller Techniken und Sensibilitäten,
SIMPLICITY widmet sich der Schaffung der Kultur der nächsten Generation
durch die Herstellung von Gegenständen für das zeitgenössische Leben
und der Welt eine raffinierte und bereichernde Lebensweise zu bieten.

Shinichiro Ogata Designer/Gründer von SIMPLICITY, gründete Simplicity Co., Ltd. 1998. gründete Simplicity Co., Ltd. 1998.
Mit dem Konzept, die nächste Generation der japanischen Kultur und des Designs neu zu definieren, hat Ogata seine eigenen Einrichtungen entwickelt, darunter den japanischen Dining Club und das Teehaus Yakumo Saryo, das japanische Restaurant HIGASHI-YAMA Tokyo, die japanische Süßwarenmarke HIGASHIYA und die Produktlinie S[es]. Neben den Marken seines eigenen Unternehmens ist Ogata für die Gestaltung und Leitung einer Vielzahl von Projekten in den Bereichen Architektur, Innenarchitektur, Produkt-, Grafik- und Verpackungsdesign verantwortlich. Im Jahr 2004 übernahm er die architektonische und räumliche Gestaltung für Sansou Murata in Yufuin. Im Jahr 2008 leitete er die Regie und das Gesamtdesign für die Papiergeschirrserie WASARA. Im Jahr 2011 schloss er das Innen- und Raumdesign für das Universitätsmuseum, die INTERMEDIATHEQUE der Universität Tokio, ab und wurde zum assoziierten Professor ernannt. Seit 2013 ist er mit "Aēsop Kyoto" für die Innen- und Raumgestaltung der Geschäfte der Hautpflegemarke Aēsop in Tokio, Yokohama, Osaka und Fukuoka sowie 2014 für das Andaz Tokyo Toranomon Hills des Hyatt Hotels verantwortlich. 2015 veröffentlichte er sein erstes Buch HIGASHIYA (Seigensha Art Publishing, Inc.) und 2016 sein zweites Buch Jiki-fu (University of Tokyo Press).

Die Papiergeschirrserie WASARA, für die Ogata das Gesamtdesign und die Leitung übernahm, gewann 2009 den Großen Preis und den Goldpreis bei den DFA Design for Asia Awards sowie 2010 den Chicago Good Design Award und wurde zum Finalisten des INDEX: Award 2011 in Dänemark gewählt. Das JP Tower Museum INTERMEDIATHEQUE, für das er die Verantwortung für das Innen- und Raumdesign trug, gewann den Goldpreis beim JCD Design Award 2013 und den Hauptpreis beim DSA Design Space Award 2013. Im Jahr 2015 gewann sein Produktdesign "nuri WASARA" den Großen Preis bei den DFA Design for Asia Awards.